Nuestros Solistas

El Ministerio de Cultura y el Teatro Nacional  Eduardo Brito presentarán la Gala Concierto “NUESTROS  SOLISTAS”, con motivo de la celebración del 49 Aniversario  del Teatro Nacional Eduardo Brito, el próximo  viernes 5 de agosto  a las 8:30 de la noche, en la Sala Carlos Piantini.

Esta significativa conmemoración estará  a cargo de la Orquesta Sinfónica del Teatro Nacional Eduardo Brito, bajo la dirección de su titular el maestro Dante Cucurullo, y  en el mismo participarán dos solistas miembros de la Orquesta del Teatro, Di Taveras, pianista y Leslie Pérez  la Rosa, violinista.

El programa a  interpretar estará compuesto por las siguientes  obras ,  compositores  y  solistas:

La Obertura Carnaval para orquesta y órgano  en fa mayor de Alexander Glazunov,   el Concierto para piano y orquesta No. 2 de Dimitri Shostakovich con la interpretación de nuestro virtuoso Di Taveras, y el Concierto para violín y orquesta No. 2 de Henrik  Wieniawski  interpretado por la talentosa violinista Leslie Pérez  la Rosa.

Esta Gala Concierto será para toda la familia y está auspiciada por el Banco de Reservas como patrocinador Platino y la Fundación Amigos del Teatro Nacional.

Boletas a la venta en la boletería del Teatro Nacional y uepa tickets y sus puntos de ventas, al precio de RD$1,000.00 , platea y RD$ 750.00 balcón.

Compra tus boletas en Uepa Tickets.

Paloma, Pasión, Maridalia, la dignidad del arte en el escenario del Teatro Nacional

Tres mujeres, tres voces extraordinarias. Pocas veces ocurren cosas como esta. De hecho, cada vez menos irán ocurriendo cosas con esta.

Estamos condenados a ser probablemente las últimas generaciones que seamos testigos de voces y repertorios, de noches memorables con pianistas y orquestas como la que las noches del viernes y sábado 22 y 23 de julio del 2022. Anótense pues fecha, hora (9:00 pm) y lugar: Teatro Nacional Eduardo Brito.

Paloma San Basilio, Pasión Vega y Maridalia Hernández fueron las protagonistas del memorable concierto en que quedó demostrado que el buen gusto aun existen, que la calidad artística aún se mide por los códigos de siempre. Aunque la decadencia arropa gran parte de la sociedad joven y el arte dentro de algunas pocas décadas ya no podrá blasonar de valores como los mencionados.

La primera en salir a escena fue una Maridalia que parecía regresar de un largo viaje por sabe Dios qué mundos. Como si renaciera en sí misma a plenitud artística, como una mariposa que sale de la crisálida donde ha estado adormecida en el marasmo de un ambiente poco propicio para el gran Arte. De hecho, más de uno de los espectadores afirmó haber asistido probablemente a su mejor presentación en varias décadas. No pudo comenzar mejor que con el bolero Teatro, de Tite Curet Alonso, que la Lupe convirtiera en carta de presentación. Con una apertura de cortina así no podía ser de otro modo que un repertorio muy selecto, tan selecto que nos permitiera que la mejor voz dominicana hiciera gala de todo su esplendor. Agradeció la bendición de cantar con “estas dos grandes damas” dueñas de dos de las mejores voces del mundo. 

Maridalia Hernández

La declaración de principios de Maridalia incluyó Olas y arenas, de la puertorriqueña Silvia Rexach, quien el 22 de enero de este año hubiese cumplido 100 años. Luego el merengue Nuestro amor, de Juan Luis Guerra. 

Un momento que llamaría central en su performance fue cuando interpretó en perfecto inglés Imagine, de John Lennon y What a wonderfull world, de Louis Armstrong, el mismo cuya voz rajada y discos estaban siempre presentes en los años 80 en una de las tiendas de discos de los almacenes GUM de Moscú, único cantante que había logrado cruzar el muro de hierro. Antes de cantar hilvanadas ambas canciones como en una trenza, reflexionó de este mundo de ahora, que ya nos una preocupación, sino casi una realidad.

Un estupendo arreglo acompañó Balada para un loco, de Astor Piazzola con versos de Horacio Ferrer, en una interpretación admirable de Maridalia.

Se podría decir que la almendra de su presentación estuvo en ese momento entre Lennon y Piazzola. El tercer tiempo fue para tres temas que ella ha dado voz y memoria: Para quererte, de José Antonio Rodríguez, Te ofrezco, de Juan Luis Guerra y la versión que arregazara la propia Maridalia de Camarón de la Isla Vivo enamorado, que ella grabara en sus tiempos en que era la voz de 440. Faltó eso sí, rematar con un gran final. Sin embargo, ese tema le sirvió de puente para las dos artistas de las que fue anfitriona.

Maridalia fue ovacionada como hacía tiempo. Y sería excelente que pudiese aprovechar este empujón para producir un gran concierto en los 40 años de vida artística que se cumplen este año.

PURA PASIÓN

Salió Federico Lesle, pianista de Pasión, quien ayudó al público a entrar al ambiente del instrumento, después de la presentación de Maridalia con el acompañamiento de la orquesta dirigida por el guitarrista Federico Méndez. 

Pasión Vega es fraseo, es teatralización, es salero, es gracia y es belleza en escena. Abrir con Tonada de luna llena (Yo vice una garza mora…) del inmenso Simon Díaz era abrir con poesía, pura poesía. Y eso fue también con Fina estampa, ese vals peruano de Chabuca Granda, que dio paso entre grandes aplausos -como cada canción de este concierto-, a decir: “Les confieso que estoy nerviosa como la primera vez de niña, porque no sabia lo que me iba a tocar aquí. En medio de ese sandwich yo soy el jamón… y Maridalia y Paloma son los panes, dos grandes panes… En fin, estoy tan nerviosa que digo tonterías”, agregó.

Pasión Vega

Para salir del embrollo se cantó coplas de su niñez, de las que le cantaba su madre para dormirla: A tu vera (compuesta por Juan Solano y el poeta Rafael de León) y La bien pagá, del sevillano Juan Mostazo y Ramón Perelló. Esta última copla fue interpretada en el cine por Sarita Montiel en el filme Varietés de 1971, dirigido por Juan Antonio Bardem.

Dueña de un discurso escénico de honda cultura y de no menos profundidad de interés social, Pasión Vega cantó María se bebe las calles, de su propia autoría, y donde aborda el tema de los femenicidios.

Su más solicitado tema fue Lucía, de Joan Manuel Serrat que como ella recordó “acaba de pasar por acá hace unas semanas”. Canción que saborea con especial fruición. Y Malagueña salerosa que si bien es mexicana, se ha sabido que su autoría de desconocida, a pesar de haber sido atribuida durante mucho tiempo a Elpidio Ramírez y Pedro Galindo. 

Hasta ahi, su repertorio fue acompañado con el piano de Federico, el español. Para cerrar optó por agregar la orquesta del Federico el dominicano, con la que hizo la bachata Natural ( de su disco Todo lo que tengo), justo después tocó el turno a la canción que da título a ese disco suyo del 2019, muy rítmica y pegajosa ( “a ese tiempo que se va le digo adiós. Esta es mi manera de vivir… No me quiero despedir… Será mejor”)… Y finalizó con La Tarara, con letras de Federico Garcia Lorca.

Ovacionada, Pasión dejó el camino abierto para el regreso a República Dominicana.

LA MAESTRÍA DE UNA PALOMA

Paloma San Basilio, con más de 16 millones de disco vendidos cuando de verdad se vendían discos físicos, uno a uno, es una artista no solo admirada desde hace años por el público dominicano, sino querida. Ella lo sabe, y ante él nada tenía que demostrar. 

Sin embargo, la limpia ejecutoria en escena de toda su presentación, otorgó a su participación, a decir de Maridalia, un master class.

Tantos años encima de los escenarios, sin hacer concesiones ni a los demás ni a sí misma, le convierten en un referente de la dignidad artística y de la calidad. Abrió con un aplaudido medley de boleros, y siguió con una sorpresiva versión de Despacito, que solo ella era capaz de hacer de ese modo, sin caer en el ridículo. Una lección inmensa de cómo hacer las cosas para conectar con nuevos públicos, y como hacer una relectura de un éxito mundial, pero a su modo.

Paloma San Bacilio

Le siguió Cariño mío, de Juan Carlos Calderón, un tema que hizo época en 1986 cuando salió en el álbum Vuela alto y que es uno de los clásicos de su repertorio. 

Demasiado herida, de Angel Martino y Miguel Valenzuela, es otro de sus éxitos históricos, del disco Nadie como tú (1990). 

De 1981 es el movido tema Juntos, que grabó en nueva versión en el 2019 así como Cariño mío para su disco Más cerca.

Beso a beso … dulcemente (1978), otro de sus primeros y más trascendentes temas, fue coreado y aplaudido, como todos los que propuso.

Del legendario compositor griego Mikis Teodorakis es la canción Luna de miel, que popularizara primero Gloria Lasso, pero que tomó voz definitiva con Paloma San Basilio, quien propuso una versión que le dio la vuelta al mundo en 1987.

No podía faltar del musical Evita, el tema central No llores por mí, Argentina. Y finalizó con Nadie como tú (1990). 

El bis fue a tres voces. Maridalia, Pasión y Paloma en Bachata rosa, de Juan Luis y para cerrar Gracias a la vida, de Violeta Parra y que tiene muy vivo en su repertorio Pasión Vega.

Dos noches fabulosas que aun hacen soñar que existe vida más allá de tanta mediocridad sonora.

Y un público agradecido que supo aplaudir y corear a las tres cantantes. Un regalazo que ha hecho César Suárez Pizano. Y que merecería ser premiado. Porque la puesta en escena fue de un alto gusto no solo musicalmente, sino en el trabajo de luces y de puesta en escena. Esto sí merecería una felicitación pública del presidente de la República.

Fuente: Ernesto Quiñonez, El Caribe
https://www.elcaribe.com.do/gente/a-y-e/paloma-pasion-maridalia-la-dignidad-del-arte-en-el-escenario-del-teatro-nacional/

Teatro Nacional presenta Gala Concierto Homenaje a las Madres

TEATRO NACIONAL PRESENTA GALA CONCIERTO HOMENAJE A LAS MADRES CON LOS ARTISTAS DEL TEATRO NACIONAL

GALA HOMENAJE A LAS MADRES

El Teatro Nacional y la Fundación Amigos del Teatro Nacional, presentaron la Gala Concierto Homenaje a las Madres, con los artistas del Teatro Nacional, los días viernes 28 y sábado 29 de mayo, a las 6 de la tarde, en la Sala Carlos Piantini.

Este significativo Concierto dedicado a las Madres, estuvo protagonizado por la Orquesta Sinfónica del Teatro Nacional Eduardo Brito, el Cuerpo de danza y actores del Teatro Nacional, quienes en esta presentación trabajaron juntos por primera vez.
El programa interpretado estuvo compuesto por obras de los siguientes compositores:
Johann Strauss, George Bizet, Walt Whitman, Bienvenido Bustamante, José Padilla, Leroy Anderson y Leonard Bernstein.

Un programa pensado para el disfrute de toda la Familia.
La Orquesta Sinfónica del Teatro estuvo dirigida por su titular el maestro Dante Cucurullo, y la coreografía del cuerpo de danza a cargo de Erick Guzmán y Nathalie Borso, y en representación de la Compañía de actores, el actor Vicente Santos. La producción escénica de este evento es de Amaury Esquea, y en el mismo participaron alrededor de 75 artistas, con una propuesta para toda la Familia en salutación a todas las madres dominicanas.
Esta presentación es gracias al apoyo del Banco de Reservas y la Fundación Amigos del Teatro Nacional.

Las boletas a la venta en la boletería del Teatro Nacional, al precio de $500.00 entrada general, $350 estudiantes y mayores de 60 años, como un regalo para las madres y la Familia del Teatro Nacional.

Este Concierto fue presencial limitado a un 50 por ciento de la capacidad de la Sala, con el debido protocolo del uso de mascarillas, distanciamiento social, aplicación de hidrogel y toma de temperatura a todos los asistentes en prevención al Covid 19.

Concierto a la Patria

La Dirección General y Artística del Teatro Nacional ofrecerá el jueves 25 de febrero a las 5:00 p.m., en la Sala Carlos Piantini en conmemoración del 177 Aniversario de la Independencia Nacional “Concierto a la Patria”, a cargo de la Orquesta Sinfónica del Teatro Nacional Eduardo Brito bajo la dirección de su titular el Maestro Dante Cucurullo.

El programa a interpretarse en este Concierto, contará con composiciones de autores dominicanos: “Fantasía Criolla”, de Bienvenido Bustamante, “Canto de la Madre Tierra” de Manuel Marino Miniño, Sinfonía no. 1 “Quisqueyana”, de Juan Francisco García y de Luis Mena “Ecos de Libertad” Fantasía sobre los 3 Himnos, Independencia, Capotillo y el Nacional de José Reyes.  La actriz y bailarina dominicana Patricia Ascuasiati , declamará el poema Una Confesión a la Patria, de su autoría. 

Antes del Concierto, las autoridades del Teatro Nacional realizarán  un Reconocimiento póstumo al Maestro Manuel Marino Miniño, compositor dominicano y autor de una de las piezas a interpretarse en este Concierto dedicado a la Independencia Nacional.

Este conmemorativo Concierto será presencial por invitación limitada a un 30  porciento contando siempre con las  medidas establecidas por las autoridades del Ministerio de Salud Publica así como el cumplimiento del protocolo del uso de mascarillas, distanciamiento social y toma de temperatura a todos los asistentes  al mismo.

Para mayor información comunicarse al Teatro Nacional, al teléfono 809-687-3191 

Nota de prensa: Celebra la Navidad

CELEBRA LA NAVIDAD DESDE EL TEATRO NACIONAL

La Dirección General y Artística del Teatro Nacional Eduardo Brito presentará dos especiales para celebrar la Navidad, los días jueves 24 y viernes 25 de diciembre transmitidos por CERTV, canal 4.

El subdirector general y artístico y director (interino) del Teatro, señor Carlos Espinal expresó que luego de atravesar momentos tan difíciles en este año, nos sentimos comprometidos con brindar alegría y esperanza a las familias dominicanas en esta época tan especial, por lo que ofreceremos estos dos especiales, El Teatro Nacional celebra la Navidad, que se transmitirá este jueves 24 de diciembre a las 7 p.m., un bello especial para toda la familia con Canciones de Navidad de diferentes autores cantadas por excelentes artistas dominicanos de la talla de Cecilia García, Maridalia Hernández, Frank Ceara, Roberto del Castillo, Paola Gonzalez, Amaury Sánchez, Gustavo Rodriguez, Carolina y Ana Rivas, Pedro Pablo Reyes y Pura Tyson, Laura Rivera, y Stephany Rojas en su primera presentación en el Teatro Nacional. Participaran también el Ballet Opera, Ballet Folklórico del Ayuntamiento Distrito Nacional y estudiantes de la Escuela Nacional de Danza, Coro de Niños del Teatro, quienes en un gran concierto, bajo la conducción de Ruth Ocumarez y José Lora (Checho), llevarán al pueblo dominicano un aliento de paz y alegría .

ORQUESTA TEATRO NACIONAL, DIRIGE DANTE CUCURULLO Y CORO NACIONAL DE NIÑOS, DIRIGE ANGEL HERDZ

El viernes 25 de diciembre de 12 p.m. a 2:00 p.m., el especial Una Canción para ti, será una ocasión propicia para presentar formalmente con esta bellísima obra musical nuestra Orquesta Sinfónica del Teatro Nacional, con 43 jóvenes músicos dirigidos por el maestro Dante Cucurullo y el Coro de Niños del Teatro Nacional dirigidos por Angel Herdz y Ellin Rodriguez, “lo cual es uno de los objetivos principales de nuestra carpeta de trabajo y política cultural, tener una orquesta y coro de planta que pertenezca exclusivamente al Teatro Nacional para producir nuestros propios conciertos, obras de teatro, ballets, operas “ manifestó el señor Espinal.
Esta obra musical escrita y dirigida por el Maestro Cucurullo cuenta la historia de un director y su nieta que conversan sobre una carta y regalos a Santa Claus alrededor de un Concierto de Navidad con obras musicales tales comoTrepak y Danza de los Mirlintones (Cascanueces de Tchaikovsky), El Tamborilero, Cascabel, vals de las Flores, Una Cancion para ti, entre otras.
Esta presentación por CERTV se convertirá en el primer trabajo presentado por la Orquesta del Teatro Nacional bajo la dirección del maestro Dante Cucurullo.
El Concierto de apertura a cargo del Coro Nacional de niños dirigido por su fundador el maestro Angel Herdz, constituye la primera presentación de este magnífico coro de niños en la Sala Carlos Piantini, quienes se han presentado en importantes eventos nacionales e internacionales representando a nuestro país.

Estreno Digital: Resurrección de Mahler, Orquesta Sinfónica Nacional

No te pierdas del Estreno digital de la Sinfonía No. 2 «Resurrección» de Gustav Mahler, que clausuró la pasada Temporada Sinfónica 2019 de la Orquesta Sinfónica Nacional, dirgida por el maestro José Antonio Molina. El concierto tuvo lugar el 20 de noviembre 2019 en la Sala Carlos Piantini.

MAÑANA Sábado 08 de agosto, a las 8:00 PM, a través de nuestro Facebook Oficial y nuestro canal de YouTube.

 

🔔 Activa el recordatorio en nuestro YouTube Oficial: https://youtu.be/bNpQ1MkCHc0

 

Créditos del concierto

Sinfonía No.2 en do menor «Resurrección» – Gustav Mahler

Director titular: José Antonio Molina

Solistas invitados: Paola González (Soprano), Glenmer Pérez (Contralto)

Coros Invitados: Coro Nacional, Programa de Formación Coral Cantemos Más y Más, Coro Koribe, Coro Arpa Evangélica, Coro Adventista Metropolitano, y el Coro del Poder Judicial.

 

Canal 4 (CERTV)

Director de Cámara: Enrique Rodriguez

Camarógrafos: Ronny Beato, Marcial Sánchez, Roberto Román, José Suarez

Sonido: Amado Montilla

Edición: Gabriel Ramírez

Director Técnico: Eladio Almonte

Soporte Técnico: Magandy de la Cruz, Alby Pérez

Electricista: Richard Santana

Supervisor Técnico: Ing. José Lahoz

© 2022. Teatro Nacional Eduardo Brito - Todos los derechos reservados